Dublin mag zwar für seine Literatur berühmt sein, aber die Musik, vor allem die Live-Musik, lebt hier wirklich auf. Ob traditionell oder zeitgenössisch, klassisch oder modern, gespielt in einer schmuddeligen Kneipe oder in einem großen Konzertsaal, das Live-Musikerlebnis in Dublin ist etwas Besonderes. Anspruchsvolle Fans sind den lokalen Acts ebenso treu wie begeistert, wenn sie sie besuchen. Viele bekannte Tourmusiker erklären, dass sie außer in ihrer Heimatstadt noch nie einen so begeisterten Empfang erlebt haben wie in Dublin. Hier finden Sie unsere Tipps, wo Sie es am besten sehen und genießen können.
Mit freundlicher Genehmigung des Workman's Club
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Dieses schöne georgianische Gebäude ist ein vielseitiger Veranstaltungsort an den Kais im Herzen von Temple Bar und diente zwischen 1888 und 2003 als Working Men's Club der Stadt Dublin und bot den Brauern, Hafenarbeitern und Viehtreibern der Stadt musikalische und theatralische Unterhaltung eine Vielzahl anderer Handwerker. Es dauerte eine kleine Pause, aber seit der Wiedereröffnung im Jahr 2010 versuchte der umbenannte Workman's Club, sich als erstklassiger Veranstaltungsort für alle Arten von Indie-Ausdruck zu etablieren, von gesprochenem Wort und Comedy bis hin zu Hardrock und EDM-Clubnächten. Der Hauptraum bietet Platz für 300 Personen, verfügt über zwei separate Bars und eine Dachterrasse (wo sich das ausgezeichnete Wow Burger-Outlet befindet), in der doppelt so viele Personen untergebracht werden können. Im Kern geht es an diesem Ort um den Ausdruck des Indie-Geistes. Eines Abends können Sie also eine aufstrebende lokale Rockband, einen EDM-DJ oder eine Talkreihe hören, die die Bedeutung der psychischen Gesundheit beleuchtet – sie behalten es gerne Du vermutest.
Cliona O'Flaherty
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Das Auld Dubliner ist einer dieser Pubs, die zu schön scheinen, um wahr zu sein. Ein klassischer Dubliner Kneipenladen der alten Schule mit unverputzten Ziegelwänden und Originalwänden, der im pulsierenden Herzen von Temple Bar leicht zu erkennen ist: Die Seite des Gebäudes ist mit einem Wandgemälde geschmückt, das einen bierbäuchigen Hafenarbeiter mit Kapitänsmütze zeigt. der freundlich zusieht, wie ein Hund an der Wand eines Pubs, der als „Auld Dubliner“ bekannt ist, sein Bein hebt und seine Geschäfte erledigt. Im Inneren gibt es praktisch den ganzen Tag Live-Musik, eine Mischung aus Tradition und Moderne. Dieser Ort macht jede Menge Spaß, aber seien Sie gewarnt: Der Reiz für Touristen, denen hier ein „authentisches Dublin-Erlebnis“ mit Bier, Lachen und Musik geboten wird, geht größtenteils verloren. Das Bier ist gut, das Lachen ist aufrichtig und die Musik ist (normalerweise) erstklassig. Was schadet es also, dass die Einheimischen es als „Aul-Ausländer“ bezeichnen?
Dara Munnis
Das Olympia ist zweifellos Dublins schönstes Theater. Es wurde ursprünglich 1879 als Dan Lowrey's Star of Erin Music Hall eröffnet und trotz einer Reihe von Namensänderungen (und einer Umwandlung von Music Hall in Theater im Jahr 1897) ist das wunderschöne Gebäude mehr oder weniger unverändert geblieben. Wählen Sie einen von rund 1.200 Sitzplätzen aus rotem Samt (Sie sitzen entweder im Erdgeschoss oder in einem der beiden oberen Ränge; hier gibt es wirklich keine schlechten Winkel. Und obwohl es kleiner ist als andere Veranstaltungsorte in der Stadt Aufgrund seiner Schönheit und seines Erbes zieht es namhafte Künstler an, die unvergessliche, intime Auftritte spielen möchten – denken Sie an Adele, die einen ruhigeren Abend sucht, oder REM, das neues Material präsentiert. Es ist eine Erfahrung, die Sie so schnell nicht vergessen werden.
Cliona O'Flaherty
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Es war einmal, dass Pubs wie dieser in Dublin nur einen Cent kosteten. Doch während sich alle um sie herum auf die Modernisierung besannen, ist das Cobblestone nördlich des Liffey im sich langsam erneuernden Smithfield trotzig altmodisch geblieben. Die Böden aus Kiefernholz. Die bleibende Erinnerung an Nikotin hinterließ Spuren in den dunklen, getäfelten Wänden. Die belebte Bar ist vollgestopft mit Zapfhähnen (darunter besonders feines Guinness) und umgedrehten Flaschen mit stärkerem Bier, die schon fünf Generationen durstiger Dubliner bedient. Und die Musik – einige der besten traditionellen Livemusik, die Sie jemals hören werden, sieben Abende in der Woche und zweimal am Wochenende. Gehen Sie hinein, um einen zu fangenSitzung– eine informelle „Session“, bei der Musiker zusammenkommen, um zu spielen – oder die Balaclava-Sessions am Mittwoch, ein Unterrichtskurs für diejenigen, die zu schüchtern sind, um ihre Fähigkeiten in der vorderen Bar zu testen. Wenn Sie eine lebendige, authentische traditionelle Veranstaltung hören möchten, die sich sowohl an Einheimische als auch an Besucher richtet, sind Sie hier genau richtig.
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Dies ist die spirituelle Heimat der traditionellen Musik in Dublin, ein feiner Pub, der trotz seiner Größe – seine Grundfläche umfasst eine altmodische Bar, einen Anbau im Obergeschoss, einen Innenhof und einen Anbau – angenehm intim wirkt. Hier gründete 1962 ein Bariton mit sattem Ton namens Ronnie Drew die Dubliners. Mehr Folk als Tradition, aber zusammen mit den Chieftains (ebenfalls 1962 gegründet) wurden sie zu den berühmtesten Musikern des Genres und so wurde O'Donoghues Ruf gefestigt. Leider gibt es die Dubliners nicht mehr, aber ihre Musik lebt hier weiter, sieben Abende in der Woche. Kommen Sie um 21:00 Uhr (oder um 17:00 Uhr, wenn es Samstag ist) hierher, um dem Anpfiff beizuwohnen: Sie werden sehen, wie sich ein paar Musiker durch die Menge bahnen, in der Ecke Platz nehmen, und hören, wie jemand „ein bisschen“ ruft von whist' oder 'ciúnas' (Stille), während der Bogen langsam über den Steg der Geige gezogen wird und die Klänge eines klagenden Akkords zu hören sind. Im Laufe der nächsten paar Stunden gesellen sich weitere hinzu, bis die „Sesh“ in vollem Gange ist.
Ros Kavanagh
Die National Concert Hall, gleich neben St. Stephen's Green im Herzen des alten georgianischen Zentrums, ist eine der nationalen Kulturinstitutionen Irlands und der wichtigste Veranstaltungsort für klassische Musik im Land. Das Hauptauditorium, das einst ein Prüfungssaal der Universität war, bietet Platz für bis zu 1.200 Personen – das vielleicht beeindruckendste Merkmal ist jedoch die riesige Orgel hinter der Hauptbühne. Kleinere Konzerte für bis zu 250 Personen finden im angrenzenden John Field Room statt, während der Carolan Room, benannt nach dem legendären blinden irischen Harfenisten aus dem 17. Jahrhundert, gelegentlich für Aufführungen genutzt wird und eine Kapazität von 100 Personen bietet. Sie werden alle Formen hören klassischer und komponierter zeitgenössischer Musik, und gelegentlich können Sie sogar eine moderne Legende wie Laurie Anderson auf der Bühne erleben. Aber tun Sie sich selbst einen Gefallen und lassen Sie die Kinder zu Hause – dies ist keine Show, zu der sie jammen.
Dara Munnis
Still, denn du betrittst einen heiligen Ort. Dublins Version von New Yorks legendärem CBGB ist nicht die hohe Kathedrale des Punks, sondern vielmehr ein Tempel für Singer-Songwriter, ernsthafte Künstler mit offenem Herzen, Musiker, die Irland wie eine Art Emotionsfabrik hervorgebracht hat. Whelan's ist klein – es fasst nur 450 sanft rockende Seelen, die wie Sardinen im Erdgeschoss und auf dem Balkon im Obergeschoss untergebracht sind –, aber das trägt nur zu der Mystik bei, in der Künstler und Publikum zusammenkommen, um etwas ganz Besonderes zu schaffen. Hier können Sie den Youtube-Sänger sehen, in den Sie total verliebt sind, auch wenn sonst niemand von ihm gehört hat – außer den 450 anderen Leuten beim Auftritt und den 300 enttäuschten Seelen, die nicht reinkamen.
Wenn Sie jeden Dubliner fragen, was sein Lieblingslokal in der Stadt ist, ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass er diesen mittelgroßen Treffpunkt westlich der Christchurch Cathedral nennt. Aber es ist nicht der Veranstaltungsort selbst, der etwas Besonderes ist; Vielmehr sind es die Auftritte selbst. Vicar Street war Gastgeber einiger der besten Künstler und Komiker, die in Dublin auftraten – Belle & Sebastian, Joan Armatrading, Pater John Misty, um nur einige zu nennen – und hat daher im letzten Jahrzehnt mehrere Auszeichnungen als „Veranstaltungsort des Jahres“ gewonnen. Es handelt sich um einen Veranstaltungsort mit perfekter Größe, der große Namen anlocken kann (zumindest, wenn sie Lust auf einen intimeren Auftritt haben), bei dem jeder eine gute Sicht hat und der Künstler mit dem Publikum in Kontakt treten kann.
Getty
Obwohl Irlands größte Indoor-Arena ihren Ursprung als Eisenbahn-Güterumschlagstation für den angrenzenden Hafen von Dublin hatte, ist sie mit einer Kapazität von 23.000 Zuschauern ein ausgesprochen moderner Veranstaltungsort. Es wurde 1988 in seine jetzige Funktion umgewandelt, bevor es 2008 komplett neu gestaltet wurde. Dies ist der einzige Veranstaltungsort der Stadt in Arenagröße, daher können Sie hier Acts mit großem Budget wie One Direction und groß angelegte Auftritte erleben der Cirque du Soleil. Unser Tipp zum Sitzen? Schnappen Sie sich Plätze in der Mittelsäule der ersten Reihe, es sei denn, Sie stehen auf die ganze Moshpit-Sache – und wenn ja, beachten Sie, dass der Zutritt Personen über 14 Jahren vorbehalten ist.
Mit freundlicher Genehmigung von The Brazen Head
Von außen hat der Brazen Head das vage Aussehen einer kleinen Burg, die Zinnen oben an der Vorderwand sollen den Eindruck einer kleinen mittelalterlichen Festung erwecken. Das macht Sinn, wenn man bedenkt, dass das Brazen Head für sich in Anspruch nimmt, dass es auf das Jahr 1198 n. Chr. zurückgeht, was es zum ältesten Pub Irlands machen würde. Aber die Überlieferung ist es nichtganzStimmt – die erste urkundlich erwähnte Lizenz zum Verkauf von Bier stammt aus dem Jahr 1661, und dieser ehemalige Postgasthof wurde erst 1754 erbaut. Trotzdem ist das eine Menge Glaubwürdigkeit auf der Straße – und wen interessieren schon die Daten, an denen man im Joyce's namentlich erwähnt wird?Ulysses,Und Sie haben dem Revolutionär Robert Emmett als Hintergrund für die Planung seines Streiks für die Unabhängigkeit Irlands gedient? Das ist es schließlich, was die Touristen dazu bringt, wiederzukommen – das und die wunderbar traditionellen Seisiúns, informelle Jam-Sessions, die den Kern des Genres ausmachen. Die Musiker versammeln sich und beginnen gegen 21 Uhr zu spielen. Im Laufe der Nacht gesellen sich weitere hinzu.