Lorsqu'Amy Yeung a décidé de quitter son travail de directrice du design àLos Angeles, elle savait qu'il n'y avait qu'un seul endroit où aller :New Mexico. L'entrepreneur et designer aspirait à un nouveau chapitre de vie utile et, plus particulièrement, à une connexion avec elle.Patrimoine autochtonedans la région. Elle a donc abandonné son ancienne vie et est partie pour un mode de vie plus nomade à Albuquerque et dans la nation Navajo, la plus grande réserve des États-Unis.
"Ce que je fais de mon temps maintenant est tout", déclare Yeung, qui gère sa marque de vêtements éco-responsables.Tribu Orendadans un studio-magasin discret sur le boulevard Rio Grande, dans la vieille ville d'Albuquerque. « En réutilisant [mon temps] et en prenant de l'espace, j'espère utiliser mes compétences et mon expérience pour trouver des solutions créatives pour l'avenir. La clarté a été incroyable.
Bien sûr, ce qu’elle n’aurait pas pu prévoir à peine six mois après le début de sa réinstallation, c’est l’apparition de la pandémie de coronavirus et l’impact dévastateur qu’elle a sur la nation Navajo, qui a le plustaux d'infection le plus élevéaux États-Unis – et l’une des ordonnances de séjour à domicile les plus strictes. Lorsque Yeung a lancé Orenda Tribe pour la première fois en 2015 dans le sud de la Californie, son objectif était de l'utiliser comme une plateforme pour soutenir sa communauté autochtone, et sa mission personnelle a pris une nouvelle urgence. Yeung consacre son temps àcollecter des dons, en partenariat avecCollectif NDN, pour soutenir la nation Navajo à travers cette période critique. Avecl'aide du gouvernement n'est pas encore arrivéeDans la réserve, le fonds de base s'efforce de fournir quotidiennement à la communauté l'aide nécessaire, des masques cousus, des EPI et de la nourriture.
Les textiles de la tribu Orenda exposés au Nouveau-Mexique
Pierre Manning/Avec l'aimable autorisation de la tribu OrendaYeung, quant à elle, a réorienté son activité à petite échelle vers la fabrication de masques, en utilisant à la fois des échantillons de tissu restants pour permettre à ses amis – un modéliste et un groupe d'égoutteurs – de répondre à la demande, et en utilisant un don important de tissu pour des travaux supplémentaires. production de masse accélérée en Californie. "Nous avons travaillé 49 jours pour créer des solutions afin d'être au service de notre communauté Diné", a écrit Yeung surInstagramplus tôt cette semaine. "En tant qu'ancien directeur de la mode dans le domaine de la "fast fashion", trouver des solutions pour une "réponse rapide" était une seconde nature. C'est mon ensemble de compétences. C'est mon offre. Je me suis levé au lever du soleil aujourd'hui pour garder un peu d'espace."
Avant l'épidémie, les compétences de Yeung avaient été canalisées dans ses propres créations, qu'elle décrit comme « des textiles vintage et recyclés avec âme ». Sa collection est remplie de combinaisons volantes en sergé de coton surteint, de survêtements tie-dye et de vestes militaires brodées. Les joyaux vintage, quant à eux, incluent des jupes folk des années 70, des ponchos deOaxaca, et des caftans à motifs, qui sont tous fréquemment modélisés par sa fille, Lily, sur la marque.Instagramcompte.
Même si la majorité des ventes s'effectue via leTribu Orendasite Web, l'espace physique - un charmant mélange de designs colorés de Yeung juxtaposés à des luminaires anciens - fonctionne également comme un studio de création et un espace indispensable pour d'autres vendeurs autochtones, comme Naiomi Glasses, un tisserand Navajo de septième génération, pour collaborer, créer et vendre leur travail tout en conservant les bénéfices individuels. Des bijoux anciens et des savons artisanaux de la tribu de Yeung sont également vendus. (L'entrepreneuriat est également encouragé et Yeung partage ses connaissances pour aider les vendeuses à créer leur propre entreprise en ligne.)vente aux enchères en ligneprésente tout cela et bien plus encore, 100 % des bénéfices étant reversés à la communauté pour payer des EPI de protection, du bois de chauffage et de la nourriture.
Ayant toujours ressenti une forte attirance pourNew Mexico, c'est après avoir renoué avec sa mère biologique Diné que Yeung a ressenti le désir de faire plus pour sa tribu et pour la génération de sa fille. Elle a vu dans sa marque une opportunité d'éduquer, de collecter des fonds, de soutenir d'autres artisans et de rechercher des solutions aux problèmes qui touchent sa communauté, de l'environnement à l'éducation. « Du point de vue autochtone, chaque décision appartient aux générations suivantes », explique Yeung. « J’avais besoin de changer pour Lily, loin du gaspillage de la fast fashion et des grandes entreprises. Nous devons penser à l’avenir et faire les choses différemment.
Yeung travaille dans son studio d'Albuquerque
Pierre Manning/Avec l'aimable autorisation de la tribu OrendaDans des circonstances normales, Yeung est toujours dans la réserve pour soutenir l'activisme local, comme la protection de laCanyon du Chacosite ancestral de pueblo, qui souffre d'importants forages pétroliers et gaziers et des besoins immédiats de la communauté. Mais sa priorité à long terme est de collaborer à des programmes de soutien à la jeunesse autochtone – elle a collecté des fonds pour fournir des vêtements, des fournitures et de la nourriture aux étudiants de la nation Navajo – et après avoir réintégré la tribu et passé du temps avec les organisateurs locaux, elle espère pouvoir lancer une organisation à but non lucratif visant à promouvoir l’autonomisation des Autochtones.
« Nous pouvons toujours rentrer à la maison. C'est une terre sacrée Navajo ici. Nous pouvons redonner aux communautés et avancer ensemble sur un chemin », déclare Yeung. "Avec de l'espoir, c'est tout ce dont nous avons besoin."