Aufdeckung der Wurzeln des modernen finnischen Designs - Beyond Helsinki

Die Aussicht von meinem Autofenster ist ein nordisches Klischee: lange Ackerlandstrecken, die den dicken Birken- und Kiefernwäldern Platz machen. Rustikale Bauernhäuser haben ein tiefes, punktierendes Rot gemalt. Ein frisch auftauter Bach schimmert im Sonnenlicht. Ich geheFinnlandDie Südküste, die von Inseln und Einlässen gesteckt wurde, hinter dem Nordwesten durch das innen im See geschnittene Innenraum. Es ist eine schöne Landschaft - obwohl nicht eine, die traditionell die Designliebhaber zeichnet, die in dieses Land strömen.

Mein Interesse an finnischem Design begann wie für viele mit Alvar Aalto, dem Vater der finnischen Moderne, und wuchs, als ich Legenden wie Yrjö kukkapuro und Tapio Wirkkala studierte und das skurrile Genie von entdeckteMarimekko. Es gibt viel zu lernenHelsinki'S Festnahmearchitektur und versteckte Boutiquen, aber die Designidentität des Landes hat ländliche Wurzeln, und ich machte mich auf den Weg zur Aufdeckung.

Modernist Marvel

Ein erster Blick aufAhlström Noormarkku, 160 Meilen westlich von Helsinki, enthüllt wenig von seinem Platz in der finnischen Geschichte. Einmal eines der beeindruckendsten IronWorks des Landes, ist es jetzt ein weitläufiges Anwesen in Familienbesitz mit Gästehäusern für die Besucher, die zu Wanderungen und Jagen kommen-und einer Ikone zu einer Hommage. Tief auf dem Anwesen befindet sich Villa Mairea, Aaltos modernistisches Juwel aus dem 20. Jahrhundert. Aalto entwickelte auch seine ersten Produktprototypen in NoormarkkuArtek, die renommierte Designfirma. Die charmanten Gästezimmer, einschließlich meiner, sind mit seinen Klassikern wie dem Stuhl des Webbedate Model 45 mit seinen gewebten Rattan-Armen und dem Teewagen 901, einem von Japaner inspirierten Birkenwagen, gespickt.

Nach einem erstaunlich guten Abendessen im Restaurant des Nachlasses treibt Peter Ahlström, der CEO des Unternehmens, mich an Obstgärten und Bächen, Arbeitern und gutaussehenden Industriegebäuden vorbei. Als fünfte Generation seiner Familie, die Noormarkku leitet, ist er der Verwalter seiner Geschichte. Selbst wenn sich die Geschäftsinteressen an anderer Stelle verschoben haben, versammelt sich die erweiterte Ahlström -Familie hier weiter. "Die Finnen sind daran gebunden, wo sie aufgewachsen sind, und ihr Eigentum daran", erklärt Ahlström. Am Kippkante von Tageslicht sehen wir eine Herde von Roe Deer und eine einzelne Weißwedel.

Am Morgen, angetrieben durch ein Frühstück mit herzhaften karelianischen Kuchen, geräuchertem Lachs und Roggenbrot, gehe ich in die 1930er Jahre von Aalto und seiner Frau Aino, für Maire Gullichsen, eine Kunstpatronin und die Enkelin des Der Gründer von Ironworks. Es erscheint um eine Biegung in einem bewaldeten Weg, der schweigend gebadet ist. Die Fassade in Holz und Stein ist bescheiden, schafft es aber dennoch, mein Herz zu überspringen. Die frei fließenden Innenräume bieten mehr Stunner an, von den ortsspezifischen Möbeln bis hin zu Gullichsens Fund von Picassos und Légern. Ich werde besonders von der von Wald inspirierten Treppe und von Rattan umhüllten Säulen genommen, wodurch sich das Zuhause vom umliegenden Wälder praktisch unzertrennlich anfühlt.

Bevor ich abreist, nehme ich eine Rauchsauna am Ufer des Noormarkunjoki -Flusses. Wasserrunden rhythmisch gegen das von Banneln gesäumte Ufer. Birdsong füllt die Luft. Laut Ahlström plant die Familie, dies zum Ort eines ehrgeizigen Designcenters und eines Weltklasse-Kunstpavillons zu machen. Es fällt mir schwer, mir hier eine moderne Struktur vorzustellen, insbesondere an einem Morgen wie diesem, aber es wäre eine passende Möglichkeit, das Design der Familie in die Zukunft zu bringen.

Nachhaltige Sensibilität

„Es gibt ein finnisches Sprichwort,Rote Hütte und Kartoffelpüree,bedeutet 'ein rotes Haus und ein Kartoffelfeld', erklärt Kaari, der junge Fahrer, der mich in das Dorf Fiskars bringt, „was alles, was Sie brauchen, um zufrieden zu sein.“ Wir sprechen von diesen unverwechselbaren Bauernhäusern, an denen wir vorbei sind, wenn wir 150 Meilen südlich gehen. Ich mache einen kurzen Stopp amFinnischer DesigngeschäftDer erste Ausstellungsraum für das weltweit größte Online -Nordic -Design Store am Stadtrand von Turku, der historischen ehemaligen Hauptstadt.

Vor einigen Jahren, sagt COO REETETTA NOUKKA, wählte das Unternehmen diese Seite aus dem Naturschutzgebiet Pomponrahka, um das Traum -Hauptquartier zu unterbringen. Bei der Entwicklung wurde darauf geachtet, das Unterholz und die Ausgrabungssteine ​​des natürlichen Waldes zu bewahren, sodass das Lager, Büros, Ausstellungsraum und Wildfood-Restaurant-von der preisgekrönten Forager-Chef Sami Talberg verurteilt wurde, um sich nahtlos in ihre Umgebung zu verschmelzen. Das Ergebnis ist ein einzigartiger Prototyp für einen Design-Hub der nächsten Generation. "Finnisches Design wurde immer von der Natur inspiriert", sagt Noukka, "aber Nachhaltigkeit wird ihre Zukunft prägen."

In den Wald

Eine Stunde später fuhren wir nach Fiskars. Fast sofort bin ich verliebt: in das Waldcover, die rustikalen Cottages und die Zentralarterie der Künstlerstudios, Bäckereien und Geschäfte. In den 1600er Jahren war dies der Geburtsort der Fiskars Ironworks, die schließlich zu einer weltbekannten Marke wurde, die wegen ihrer Gartenwerkzeuge und allgegenwärtigen Orangenscheren geliebt wurde. Als das Unternehmen seine Produktionsanlagen im Dorf übertroffen hat, verwandelten Holzarbeiter, Glassblower, Textilkünstler und andere Handwerker die stillgelegten Gießereien und Mühlen in Studios und Häuser.

In den 90er Jahren zog diese edenische Landschaft Karin Widnäs nach Fiskars, um die zu bauenKWUM MuseumFür internationale Keramisten sowie ihr Zuhause wird eine graue modernistische Struktur, die sich in seine Sylvan-Umgebung einfügt. Hier produziert sie preisgekrönte Keramik, die die Tische der besten Restaurants finnischer Zeit zieren. „Der Wald und der See geben mir die Inspiration, die ich brauche“, erzählt sie mir.

Ein Spaziergang entfernt am Ufer des Borgbyträsket -Sees sitzt der Workshop vonCani, ein Möbelstudio, das seit 1967 in Betrieb ist und für seine ruhige Designsprache bekannt ist. In den 90er Jahren, die von Fiskars 'Fülle von einheimischen Woods angezogen wurden, gründete der Gründer der Marke, Kari Virtanen, hier in einer alten Fabrik ein Geschäft. „Mit der ehemaligen Gießerei, die jetzt Wasserkraft, das Sägewerk nebenan und Einheimische, die die Decke für einige unserer Stühle nähen, vollständig kreisförmig erzeugt“, sagt Johanna Vuorio, CEO des Unternehmens.

„Als Nation mit einer sehr starken Verbindung mit der Natur ist es üblich, dass wir über Nachhaltigkeit nachdenken“ mehr. "Für uns ist es eine Quelle von Stolz und Freude zu machen", sagt sie. Fast jede finnische Familie besitzt Wirkkalas Glaswaren oder Aaltos stapelbare Stühle, die von Generation zu Generation weitergegeben werden.

Ich verbringe die Nacht umWärdshus, was 187 Jahre das älteste Inn in Finnland ist. Das Dekor ist altmodisch und beruhigend, aber das Restaurant überrascht mich mit seiner Finesse. Mein Begleiter beim Abendessen ist Petteri Masalin, Chief Design Officer von Fiskars, der mit seiner Familie im Dorf lebt. Fiskars besitzt heute eine Reihe von Legacy -Marken von Royal Copenhagen bis Wedgwood, ist aber immer noch für seine Schere bekannt. Ich frage Masalin, was es braucht, um nach all den Jahren relevant zu bleiben. "Liefern Sie den perfekten Schnitt immer wieder", sagt er.

Im Jahr 2019 die EröffnungenFiskars Village Art & Design Biennalebrachte der Stadt neue Summen; Besucher können jetzt in ein Boutique -Hotel einchecken.Der Torby, in einem ehemaligen Papierworkshop. Und die Handwerkerin ist vielfältiger geworden:Deka Studiobringt eine australische Sensibilität für finnische Holzbearbeitung; beiOnomaAls Künstlergeschäft begegne ich alles, von dreidimensionaler Textilkunst bis hin zu mossbedeckten Keramikskulpturen.

Ermutigt durch das anhaltende Licht des Sommers, mache ich einen späten Spaziergang. Die Vögel sind immer noch animiert, aber die Stadt wurde in eine sanfte Stille umhüllt. Morgen werde ich nach Helsinki zurückkehren, wo ich mich in den kunstreichen Design des Design District einchecken werdeHotel St. Georgeund schnüffeln Schätze beiArtek's vorgeliebter Möbel-Outlet. Aber ich werde mir jede Fassade, jeden Café -Tisch und jedes Museumstextil ein wenig anders ansehen. Ich mag weit davon entfernt sein, ein Zuhause voller Aalto-Schätze zu haben, aber ich bin näher daran, die Kräfte zu verstehen, die die finnische Designphilosophie beeinflussen-und diese nahezu reagierende Nähe zur Natur, die sie definiert.

Dieser Artikel erschien in der September/Oktober -Ausgabe 2023 vonCondé Nast Traveller.Abonnieren Sie das MagazinHier.