איך מילאנו הפכה לעיר החשיבה קדימה ביותר באיטליה

זה בוקר אביב מוקדם במילאנו. המרכז הקוסמופוליטי של צפון איטליה מתעורר עם זריקת אספרסו. רבים סובלים מעיניים עמומות לאחר שבוע סוער שחגג את Salone del Mobile, יריד הריהוט והעיצוב הגדול בעולם. מחוץ לפאלאצו סרבלוני, אני עומד בתור שמתפתל סביב הארמון הניאו-קלאסי. אם קירות הטיח המעוותים שלו יכלו לדבר, הם היו מספרים על תושביו הבולטים של הפאלאצו, כולל נפוליאון בונפרטה והמלך ויטוריו עמנואלה השני. עם זאת, הקהל הזה של קובעי סגנון וחובבי עיצוב בינלאומיים ומקומיים (בעיקר בסניקרס חכמות, לא נעלי הזמש של פעם) לא מחפש היסטוריה; הוא רוצה לראות משהו חדש. ומילאנו, שלפתע מרגישה כמו העיר בעלת החשיבה קדימה ביותר באיטליה - מקום של רעיונות גדולים, השקעות וחדשנות, שעסוקה בהפצת קווי רכבת תחתית חדשים, בתי מלון חדישים ותשתיות לקראת אולימפיאדת החורף 2026 - היא יותר מאשר מוכן לחייב.

אבל ביתם של פראדה, קמפרי ודה וינצ'י לא תמיד משך נפילות של מבקרים. עד לאחרונה מילאנו הייתה אחת הערים העקפות ביותר באיטליה. מה השתנה? שום דבר אחד. במקום זאת, הייתה התכנסות מסוגים - הגולים מברקזיט מגיעים, תמריצי מס חדשים לעסקים, שיפוץ העיר של קומץ מחוזות מוזנחים. כשהיא יוצאת מהמגפה, מילאנו, בניגוד לערים אחרות ברחבי העולם, מרגישה ראויה למגורים ומזמינה מאי פעם, עם סצנה תרבותית משגשגת ומספר הולך וגדל של שטחים ירוקים. הגיוני שעיני המטיילים הבינלאומיים נפתחו אליו מחדש ושדור חדש של קריאייטיבים קורא לזה בית.

כמו צמד המעצבים אלברטו ביאז'טי ולורה בלדאסרי, מאטלייה ביאז'טי, שאותם אני פוגש כשאני סוף סוף מגיע לתוך פיאצה סרבלוני לקראת השקתשל לואי ויטוןObjets Nomades, תערוכת הריהוט והחפצים בהשראת הנסיעות שמותג היוקרה הצרפתי עולה מדי שנה ב-Salon מאז 2013. כחלק מהקולקציה, הזוג מציגמגדל פרחים,טוטם זכוכית בולט העשוי מטבעות מוארות, כולן מנופחות ביד באזור ונציה. העיצובים הקודמים שלהם כללו סגנון אופטומטריסטאין סקסמראה וספת חתול ענקית, חלק מסדרה בשם Pet Therapy. "עיצוב לא צריך להיות הדבר הבלתי מושג והקשה הזה", אומרת בלדאסרי האלגנטית, שהייתה זמרת אופרה ואמנית משובחת לפני שהיא וביאגטי נפגשו והקימו את הסטודיו הרב-תחומי שלהם. (לפעמים היא שרה בהופעות התקנה חיות.) "זה צריך להיות כולל".

אכן, חלק מהפנייה של סלון, אומרת לורה, הוא ש"מילאנופותחת את הדלתות ואתה מקבל את השילוב הנהדר הזה של מעצבים, אמנים ומוזיקאים". עם מטה הבית שלהם קרוב לרובע Navigli, הידוע בתעלות הזרועות הגרפיטי, הברים וחנויות הוינטג' שלו, הם חלק מסצנה יצירתית תוססת. מאוחר יותר הם יחגגו את ערב הסיום של היריד במסיבה בהנחיית חברם ברנבה פורנסטי, המנהל האמנותי של מותג העיצוב האיקוני Fornasetti, שמתפנק בהמולה צדדית של DJ בדירתו ברובע Città Studi שבצפון מזרח מילאנו.

בחוץ, בגן מפואר החבוי מאחורי פאלאצו סרבלוני, מבנה מוקפץ גיאומטרי מציג את קבינט הסקרנות של עמית המציג מארק ניוסון. המעצב התעשייתי האוסטרלי עטור השבחים דמיין מחדש את המונוגרמה האיקוניתלואי ויטוןתא מטען לנסיעות עם פנים של קוביות מכוסות עור. הוא משוטט בקהל האופנתי עם שפריץ אפרול ביד, מברך חברים.

ניוסון, שמגיע למילאנו כבר יותר מ-30 שנה, היה עד ממקור ראשון למטמורפוזה שלה ממרכז תעשייתי משגשג למעצמה של אופנה, עיצוב ואוכל. הוא נהג לברוח לסמוךאגם קומולנער מעליו את האוויר הפרובינציאלי הקבוע של העיר. עם זאת, בימים אלה, הוא מאמץ את השטות הקוסמופוליטית שלה, לפעמים בחברת התושבים החדשים ביותר של העיר, כמו חברו קמיל מיסלי, המנהל האמנותי של אמיליו פוצ'י. "הנסיעות שלי למילאנו נוטות להסתובב עכשיו סביב אוכל", אומר ניוסון וצוחק. "לאכול כאן חייב להיות שם למעלהטוקיו. קשה לאכול רע". הוא צודק: סצנה קולינרית מגוונת התפתחה מעבר לריזוטו ולקפרזה, כזו שיש בה מקום לטבחים כמו השף הקונגולזי Victoire Gouloubi, שמשלבת את אהבתה לאוכל איטלקי עם המטבח האפריקאי. בקרוסטה, השפית החצי מקסיקנית סימון לומברדי מכינה פיצה עשויה עם ventricana, נקניקייה חריפה מאברוצו, שמצליחה איכשהו לתעל את הטעם של טאקו אל פסטור.

לא רק אפשרויות האוכל השתנו. דרומית למרכז העיר, בדירתו ברובע מורביונה הפוסט-תעשייתי, המעצב מקסימיליאן מרצ'סאני מגיש לי תה ועוגה ורודה מהבר לוצ'ה הסמוך, בעיצוב פורמייקה ופסטלים על ידי הבמאי.ווס אנדרסון. מונה, הפודל של Lagotto Romagnolo של Marchesani, מרחף את הדירה הלבנה בעלת החלל הפתוח בבלוק דיור חברתי משנות ה-50 שתוכנן על ידי האדריכל המילאנזי הגדול Arrigo Arrighetti. חדר אחד תופס כמעט כולו על ידי ענפי עץ לוז מעוותים וזרדים שנאספו מפארקים ברחבי מילאנו, המהווים חלק מפסלי האור הביופיליים הדרמטיים של Marchesani, כוכבי תערוכת היחיד האחרונה שלו בגלריה נילופר היוקרתית.

Marchesani שייך לסצנת עיצוב חדשה דינמית במילאנו. "היו לנו כל כך הרבה מורים נהדרים כאן, אבל זה יכול להיות קל להיתקע בהיסטוריה", הוא אומר, עגילי נברשת מתנופפים. הוא מתכוון לדמויות כמו ג'יו פונטי, אנדראה ברנצי, מריו בליני, ויקו מגיסטרטי, האחים קסטיליוני - ענקי עיצוב שהגדירו את מילאנו. "אני חדש בסצנה הזו, אבל זה מרגיש כאילו אנחנו מתחילים להתפתח שוב ולמצוא סוג חדש של שפה. והפריחה של העיר גורמת לכך שיותר אנשים מחפשים שוב עיצוב אספנות”.

ההכרה הגיעה מהר למרצ'סאני, שלא הראה אף אחת מיצירותיו בפומבי עד אלקובה בשנה שעברה, האלטרנטיבה האינדי יותר של מילאן לסאלון. הוא מתאר את עצמו כ"מונע על ידי סקרנות ולא מאסתטיקה רווחת", ועבודותיו משחקות עם צורות הטבע ששונו על ידי התעסקות אנושית.

שובבות יצירתית וחדשנות מחדירים גם את סצנת האופנה של העיר, מאטלירים קטנים כמו הסדנה המנוהלת על ידי המתלבשת מרתה פרי, שמשלבת נעלי ספורט עם בגדי הערב שלה, ועד לזן חדש של חנות יד שנייה כמו Bivio, שנפתחה על ידי הילארי בל ווקר האמריקאית. על גג דירתה בעליית הגג ברחוב ויה לארגה, פיה זנרדי - לובשת חולצת טריקו אהובה ממועדון Lyford Cay באיי בהאמה - מראה לי את המקום שבו היא מארחת מסיבות ארוחת ערב המשקיפות עלדואומו. היא חזרה למילאנו כדי לגדל את תווית ה-Yali שלה לאחר נסיעות בבייג'ינג, שנחאי וניו יורק, שם עבדה לראשונה בחנות סקייטים. האסתטיקה של Yali היא שילוב גבוה-נמוך של אלגנטיות וסגנון רחוב, מבלייזרים מקטיפה בהשראת מעילי טאנגז'ואנג סיניים ועד מכנסי משי פסיכדליים, עם תוכניות לקפוצ'ונים ובגדי רחוב קונבנציונליים יותר בקולקציות הקרובות. למרות השפעות שנעות מגרפיקת פאנק משנות ה-90 ועד ליוצר הסרטים וונג קאר-וואי, זנרדי אומרת שזה עוזר להיות בעיר ורסצ'ה, ארמני וג'יאנפרנקו פרה - ולא רק בגלל שהיא אובססיבית כרגע לגבי מיו מיו ופראדה. "הבנתי כמה אנרגיה זה נותן לי להיות בעיר הזו של ייצור אופנה ובעלי מלאכה ראויים, שתמיד משכה אנשים יצירתיים", היא אומרת. "והתמהיל התרבותי כאן רק הולך ומשתפר. הכל קורה עכשיו."

הדור הבא של מילאנו לא רואה את עצמו בתור בתחרות עם בתי האופנה או גדולי העיצוב אלא כעומד על כתפי אבותיו - לא מעט בגלל שהמותגים הגדולים היו טובים לא פעם למילאנו. ליד תחנת פורטה רומנה במורביונה, שבה מתגורר Marchesani, הגעתו ב-2015 (באותה שנה של האקספו של מילאנו שמשנה את המשחק)קרן פראדה, מוזיאון האמנות העכשווית המהולל של בית האופנה, לא רק סימן על עלייה בהונו של האזור אלא גם יצר מרכז לאמנות ותרבות אוונגרד. האזור מלא כעת במרחבים גחמניים, כמו בר לוצ'ה.

ובעוד ש-Ferragamo תמיד יהיה מותג פלורנטיני, ליאונרדו פרגאמו, בנו החמישי של סלווטורה, הוא המוח מאחורי החדשמלון פורטרט מילאנו, שהפיח חיים חדשים ב-Piazza del Quadrilatero בעלת העמודים, סמינר לשעבר מהמאה ה-16 במרכז העיר. חלק מהפיתוח החדש, הכולל גם מאחז שוקק חיים של Beefbar, מסעדת הבשרים האירופית המכובדת, היא החנות הראשונה של So-Le Studio, מותג התכשיטים והתיקים המתהווה מבית מריה סול פרגאמו, אחת מנכדותיו של סלווטורה. ברוח העיצובים שלו (כולל הטריזים האיקוניים שלו שנעשו עם פקקי יין ממוחזרים), היא התחילה את התווית שלה באמצעות שאריות עור ופליז מהסדנאות של Ferragamo בטוסקנה, והפכה אותם לקמעות פיסוליים, אזני אוזניים ותיקים אדריכליים. "הכל כאן הוא רכיבה על אופניים או הליכה משם", אומרת מריה, בעלת סטודיו ברובע פורטלו, שפעם היה ביתו של מפעל הייצור הראשון של אלפא רומיאו וכיום אתר של גלריות וקולקטיבים של אמנים. "ובמרחק קצר, יש כל כך הרבה ממה לקבל השראה."

בעוד שהקריאייטיבים של העיר נמצאים ברצף לוהט, נראה שהמרקם של מילאנו מתפתח. נוסעת על פני הבניינים העגולים העתידניים של הקמפוס החדש של אוניברסיטת בוקוני לכלכלה, שתוכננה על ידי חברת האדריכלות היפנית Sanaa, אני נפגעת מאישה שאוספת זרעי פרג באחו של פרחי בר שנשתלו מול בית הספר. זה מתאים לתשוקה חדשה לטבע בעיר, המתגלמת על ידי Bosco Verticale, מגדל מגורים של האדריכל ומתכנן הערים המילאנו סטפנו בורי, מפוצץ ב-21,000 צמחים ו-20 מיני ציפורים. כעת בורי הוא דמות מפתח מאחורי Forestami, פרויקט ייעור עירוני שכבר נטע 427,475 עצים, במטרה להציג שלושה מיליון עד 2030. "כשגדלתי כאן, מילאנו הייתה אפורה, תעשייתית ומזוהמת", מספר בורי. אותי כשאנחנו נפגשים במשרד שלו. "אבל זה משתנה." המקום המשמח שלו לטייל בו הוא הגנים הקהילתיים של רנטה טבלדי, על שם הסופרן האיטלקי המנוח. "אני יכול לראות את המגנוליות פורחות כאן לפני שהן פורחות בשאר חלקי העיר. העצים האלה הם הכלאה ייחודית - נס, קצת כמו מילאנו".

איפה ללון

נבנה לפי רצונו של הקרדינל סנט צ'ארלס בורומיאו (שלצאצאו לקרלו בורומיאו יש סטודיו ידוע לעיצוב תעשייתי במילאנו), הסמינר לשעבר מהמאה ה-16דיוקן מילאנוהוא כעת מלון מפואר השייך לאוסף לונגארנו של לאונרדו פרגאמו. הנכס בן 73 החדרים נפתח אל פיאצה ציבורית חדשה, הגדולה ביותר ברובע האופנה של העיר, עם שפע של בוטיקים ומסעדות. מסגור גני אינדרו מונטנלי, הפארק העתיק ביותר במילאנו,Casa Cipriani מילאנו, מאת אייקון האירוח הוונציאני, עוררה לאחרונה סערה כשפתחה מועדון חברים בפאלאצו ברנסקוני לשעבר. כמה מקומיים התעקשו שאין צורך בדבר כזה כמו חבר לסעוד בחוץ, בהתחשב בעובדה שהמילאנזים התרועעו בפלאצי מפואר במשך מאות שנים. שנה לאחר מכן, המקום עדיין עמוס. לאורחים השוהים באחד מ-15 החדרים והסוויטות שלו יש גישה לכל מה שיש למועדון להציע, כולל הטרקלין, שתי מסעדות, בריכה וספא. הכלל שלו ללא צילום הופך אותו לפרטי מספיק אפילו לקונטסה הדיסקרטית ביותר (או לאונרדו דיקפריו, תצפית קבועה בשבוע האופנה).

שותפים בעיצוב

חשיפת קולקציית Objects Nomades העדכנית של לואי ויטון היא חובה לכל מבקר ב- Salone del Mobile: קווים נחש, סלפי מצלמים וקוקטיילים לוגמים בזמן שהאורחים מתבוננים בסט העדכני של המותג היוקרתי של רהיטים בהשראת נסיעות גבוהה. ב-11 השנים האחרונות, החברה הצרפתית האגדית עבדה עם מסדר של מעצבים מובילים, ביניהם Patricia Urquiola, India Mahdavi, Atelier Oï, והאחים Campana, יוצרי כיסא Cocoon המתנדנד המופלא, אשר עודכן השנה ב- מהדורה בצורת פסיפס כסף בהשראת כדורי דיסקו שהחלה מיד להסתובב ברשתות החברתיות. עוד חשיפה גדולה של Salone 2023 מ-LV:קבינט הסקרנותמאת המעצב האוסטרלי מארק ניוסון, משתף פעולה ותיק של המותג. האחרון שלו הופך את תא המטען האייקוני של התווית לרהיט פונקציונלי. ניוסון אומר שהקסם קורה כשפותחים אותו, ואכן בפנים יש Wunderkammer נייד: תשע-עשרה קוביות מכוסות עור בשלושה גדלים (ניתן להגדיר את הקוביות הנשלפות באינספור שילובים שונים) מספקות חלון ראווה לספרים, פריטי אספנות, או כל דבר אחר. מתחשק לך להציג.

איפה לאכול ולשתות

המוני האופנה והעיצוב נוטים ללכת על קלאסיקות כמוחנות לובסטרים,מהמם ממוקד פירות ים ברובע העיצוב, אוהמחלבה, חדר אוכל דחוס של נונה שבו קומץ השולחנות של סינורה מריה מלאים תמיד בשבוע העיצוב. מעצבת האופנה פיה זנרדי נמנעת מהלחץ לראות ולהיראות לטובתעל גבעת פיסטויה,לארוחה הטוסקנית המפורסמת של משפחת גורי בחדר אוכל ספוני עץ. המעצב התעשייתי מארק ניוסון מעדיףמַצחִיק,עוד קלאסיקה טוסקנה (מאז 1958), עם ארבעה חדרים עם נושאים גדושים בספרים ועמוסים באמנות - חלק ניכר מהם של מאורות מילאנו שהחליפו את עבודתם במנות כמו פסטה מיניגון עם רוטב נקניקיות טוסקנה.בר קוודרונו,המקום שבו הומצא הפאניני ב-1964, עדיין משמש כנקודת האפריטיבו של קהל האופנה - הוא אהוב על מיוצ'יה פראדה ומתיאו בלייזי, המנהל הקריאטיבי של Bottega Veneta, שקראו לתיק על שמו. דגשים חדשים יותר כוללים28 מושבים,שם השפים אנדריאה זאזרה ופרנקו סלבטורה עושים לוקאבוריזם ים תיכוני בחלל מינימלי עם רהיטים שעוצבו על ידי אסירי הכלא המקומיים;LùBarino, קיוסק שלוחה של מסעדת החממה האהובהסִפְרִיָה, מגישים צלחות קטנות סיציליאניות ואפריטיבי בפיאצה בררה יפהפיה; והמאחז המילאנוני החדש של מונטה קרלו – נולדביפבר, מגישים את קובי ברסאולה בתוך סמינר לשעבר שעוצב מחדש על ידי המעצבים du jour Humbert & Poyet. לאווירה שונה מאוד, המעצב מקסימיליאן Marchesani ממליץסָמוּי,ברובע פלטר המזרחי - מקום של קוקטיילים יצירתיים, בהשראת סצנת האלקטרו בגלי אדים.

סחר הוגן

"אַתָהחוֹבָהביקור במהלך Salone" הוא פזמון נפוץ מהמילאנו. כזה הוא הבאזז המדבק שמקיף את Salone del Mobile, הלא הוא שבוע העיצוב, הלא הוא תערוכת העיצוב הגדולה ביותר על פני כדור הארץ. היריד החל בשנת 1961 כמפגש של יצרני רהיטים מקומיים לקידום עיצוב וייצור איטלקי, במטרה להפוך את מילאנו ליעד עיצובי. זה עבד; שישה עשורים וסאלון הוא האירוע השנתי המצופה ביותר של העיר, מרתון של תערוכות, מיצבים ומסיבות קוקטייל הפזורות ברחבי העיר מדי אביב. במשך שבוע, בדרך כלל באפריל, מילאנו הופכת למעין אולם תצוגה מפואר, מקום לראות את העתיד, פשוטו כמשמעו - הטרנדים הנוכחיים, כן, אבל גם, ככל שהתצוגה התרחבה לכלול מעצבים מתפתחים יותר, הדור שיעצב המגמות של העתיד. אבל סאלון היא הרבה יותר מתערוכת סחר; כפי שאומרת זאת מריה פורו, הנשיאה הנוכחית (והאישה הראשונה) של היריד, "Salone היא מפגש יצירתי של מוחות ומיקרוקוסמוסים רבים". והיא צודקת - אדריכלים, יצרני רהיטים, מעצבי פנים, עיתונאים וחובבי עיצוב ואמנות אחרים מתכנסים לאירוע, שנערך במתחם ירידים רחב ידיים מחוץ למרכז העיר, כמו גם באינספור אטליירים, פאלאצ'ים היסטוריים ונקודות ציון ברוטליסטיות - לא להזכיר בבר באסו, המרכז החברתי הלא רשמי של Salone, שבו צופי התצוגה מתאספים לשיחה ונגרון מאז 1967.

איפה לקנות

פָּרָשַׁת דְרָכִים, שנפתחה על ידי הילארי בל ווקר האמריקאית, הייתה חלוצת חסכון, שנשאה ממצאים של מותגים גדולים כמו חצאיות מעטפת של מיסוני ומגפי פראדה זהב. מוזה אמריקאית נוספת לאופנה, המאיירת והאמנית ג'ני וולטון, ממליצה על בית תכשיטי הוינטג'פניסי תכשיטים, איתו היא משתפת פעולה באוסף סיכות ראש. המילאנזים המסוגננים ביותר נושאים את כרטיסי לה סקאלה שלהם בארנקים מתקפליםValextra,מותג עור אופנתי עם חנות מינימלית להפליא של המעצב הבריטי ג'ון פוסון, בעוד שלט הניאוןגן העדן של מרסלמספק מקום לאמנים מקומיים וערוצי שולחן קפה מוזרים לצד אוסף הנעליים שלו בעבודת יד יפה.

מאמר זה הופיע בגיליון ספטמבר/אוקטובר 2023 שלקונדה נאסט טרוולר.הירשמו למגזיןכָּאן.