בתוך המוזיאון הלאומי המיוחל של נאשוויל למוזיקה אפריקאית אמריקאית

של נאשווילהכינוי "עיר המוזיקה" רלוונטי מתמיד עם פתיחת המוזיאון הלאומי למוזיקה אפריקאית אמריקאית (NMAAM) ביום שבת, 30 בינואר, אטרקציה תרבותית של 60 מיליון דולר בהתהוות יותר משני עשורים. ממוקם במרכז העיר נאשוויל, רק כמה רחובות מהיכל התהילה של מוזיקת ​​הקאנטרי, המוזיאון מדגיש את התרומות האדירות אך לעתים קרובות לא מושמעות של מוזיקאים שחורים אמריקאים, מורשת המשתרעת על פני יותר מ-400 שנה ומעלה של 50 ז'אנרים ותת-ז'אנרים מוזיקליים.

חלק מהפיתוח החדש של העיר חמישית + ​​ברודווי לשימושים מעורבים, המוזיאון בגודל 56,000 רגל מרובע כולל תיאטרון של 200 מושבים, ספריית מחקר, תערוכות אינטראקטיביות ושש גלריות קבועות עם נושא תקופתי עם יותר מ-1,600 חפצים המביאים את הסיפור. של מוזיקה שחורה - והיסטוריה אמריקאית - לחיים, מהגיטרה "לוסיל" גיבסון של אגדת הבלוז BB King ועד מסכת פנים מסונוורת שלבש הראפר פיוצ'ר בהופעה של BET Awards.

ביקור במוזיאון הלאומי למוזיקה אפריקאית אמריקאית מתחיל בסרט קצר בתיאטרון רוטס, המפרט את האבולוציה של מערב ומרכז אפריקהמסורות מוזיקליותהביא את ספינות העבדים האטלנטיות להשפעה הגלובלית של ז'אנר ההיפ-הופ וה-R&B של ימינו. לאחר מכן, המבקרים יכולים להתפתל בין תערוכות, הכוללות מזכרות, כלי נגינה ובגדים מפורסמים. אולי תזהו תלבושת הופעה של ליסה "Left Eye" Lopes של TLC או חצוצרה שהייתה שייכת פעם ללואי ארמסטרונג; יש אפילו סוודר אגיל צהוב חרדל שלבש נט קינג קול.

המסדרון הראשי של המוזיאון, Rivers of Rhythm, נוגע באבולוציה של ההיסטוריה האמריקאית דרך עדשת המוזיקה השחורה באמצעות תצוגות מסך מגע ותמונות כתוביות. הקירות הלבנים המפותלים שלו הופכים לסירוגין למסך וידאו ענק שבו מבקרים יכולים ללכת לאיבוד בהופעות מוזיקה איקוניות כגוןשל הנסיך"גשם סגול."

חמש הגלריות הנותרות, המאורגנות לפי עידן, זורמות מתוך נהרות הקצב. לכל אחד מהם יש תחושה ייחודית: צומת הדרכים האפלולית, למשל, מעוררת חיים בדרום העמוק הכפרי בתחילת המאה ה-20, כאשר ז'אנר הבלוז החל לעלות. לעומת זאת, The Message הוא מהומה של צבע, באמצעות ציורי קיר גרפיטי ואפקטים אחרים כדי להעביר מבקרים לברונקס של שנות ה-70, מקום הולדתו של ההיפ הופ.

בשל המגפת הקורונה, המוזיאון מאפשר כרגע מספר מצומצם של אורחים ליום ונדרשים כרטיסים ברכישה מראש, אם כי המבקרים יכולים להישאר כמה זמן שהם רוצים. כיסויי אוזניות חד פעמיים ועטי חרט זמינים, בעוד תחנות לחיטוי ידיים מוצבות בכל מקום, ונדרשות מסיכות לכניסה. עד פברואר, המוזיאון פתוח רק בימי שבת וראשון.

אמנםנאשווילהייצוא הגדול ביותר של מוזיקת ​​קאנטרי, מסויד לעתים קרובות, לסצנת המוזיקה שלה יש היסטוריה שחורה עשירה. ברובע המוזיקה לשעבר של רחוב ג'פרסון, הפטרונים השחורים היו חותכים שטיח להופעות של אטה ג'יימס, טינה טרנר וג'ימי הנדריקס באולמות בבעלות בלאק שנסגרו כעת כמו קלאב דל מרוקו וקלאב ברון. ה-Fisk Jubilee Singers - הרכב מוערך מאוניברסיטת פיסק הסמוכה - היו המבצעים הראשונים שהביאו בלאק רוחניות לקהל מעבר לים בסוף המאה ה-19. המוזיאון מדגיש את המורשת המקומית הזו בתערוכות מתחלפות.

"אני חושב ש-NMAAM משלימה את המותג Music City", אומר H. Beecher Hicks III, נשיא ומנכ"ל המוזיאון. "אנחנו מאמצים מוזיקת ​​קאנטרי, אבל יש בעיר יותר מזה."

התצוגות והתערוכות של המוזיאון משתרעות מעבר לנאשוויל וארצות הברית, וחושפות את ההשפעה העצומה של המוזיקה השחורה בקנה מידה עולמי.

"לא היה אלביס בלי צ'אק ברי, לא יהיה לד זפלין, הביטלס או מוזיקת ​​קאנטרי בלי הבלוז", אומרת HER, זמרת וכותבת שירים זוכת פרס הגראמי בראיון ל-חדשות CBSעל המוזיאון. (האמן מופיע באחת מתערוכות הווידאו של המוזיאון.) "חשוב להכיר בכך שהכל מגיע מאיפשהו, והמוזיקה השחורה השפיעה כל כך על המוזיקה הפופולרית."

"מוזיקה שחורה תמיד הייתה המוזיקה של אמריקה", אומרת שרון הרט, חברת מועצה גדולה במועצת המטרו של נאשוויל, בטקס גזירת הסרט של המוזיאון שנערך ביום מרטין לותר קינג, ג'וניור. "NMAAM תראה לעולם עד כמה זה נכון."