המוזיאונים המובילים בעולם מוצאים דרכים חדשות לחלוק אמנות במהלך נגיף הקורונה

כשקייווין פלדמן, מנהל ההגלריה הלאומית לאמנות, הודיעה לצוות בתחילת מרץ על החלטתה לסגור זמנית את המוזיאון בתגובה לנגיף קורונה, צוות המדיה החברתית נכנס מיד לפעולה. המטרה שלהם? לנסות ולהתאים כמה שיותר אמנות לטלפונים שלהם, ליצור סיורים וירטואליים במוזיאונים, הכל תוך יום וחצי בערך.

"אנשים שעובדים בשבילי בילו את כל היום שלהם בצילום תוכן וידאו וראיונות עם אוצרים - חלקם לובשים ג'ינס ונעלי ספורט ודוק מרטנס ללא איפור", אומרת אנבת' גאת'רי, מנהלת התקשורת של המוזיאון. "פרסנו הרבה משאבים במהירות כדי ללכוד את מה שידענו שנצטרך עבור כל כמות של סגירה, בין אם חודש או חודשיים או שלושה."

הוושינגטון די.סיהמוזיאון, שקיבל יותר מ-4 מיליון מבקרים בשנה שעברה, מיהר להסתגל לנורמה החדשה של ריחוק חברתי ונעילה יחד עם בני דורו ברחבי העולם. ובמקרים רבים, מוזיאונים - כולל אלה שאינם נהנים מאותה רמה של תמיכה כספית כמו הגלריה הלאומית לאמנות, שמקבלת הקצאה שנתית לפעילות שוטפת מהממשל הפדרלי - נאלצים לעשות כעת יותר עם פחות. אפילו מוסדות גדולים כמו הגוגנהייםנאלצולפטר כמה מאנשי הצוותוליישם קיצוץ בשכר עבור אחרים בציפייה למחסור מסיבי בהכנסות, בעוד שאחרים, כמומוזיאון סן פרנסיסקו לאמנות (SFMoMA), עשופיטורים.

היו כמה יתרונות קטנים לסגירות. למעשה, עבור מוסדות רבים, הסגר היווה ברכה לאתרי האינטרנט ולערוצי המדיה החברתית שלהם, כשהיא מציגה את התיאבון העצום של הציבור למספוא חזותי ואינטלקטואלי בעודו תקוע בבית. "זה משנה לחלוטין את הדרך שבה אנחנו מתקשרים עם הקהלים הגדולים שלנו", אומר גאת'רי.

המוזיאון השיק ניוזלטר שבועי שדוחף תוכן וירטואלי חדש, כוללמשאבי חינוך דיגיטלי. הוא גם עושה שימוש בהאשטאג #MuseumFromHome, ומספק לצופים סיורים מוזיאונים וירטואליים בבנייני המזרח והמערב, עם פרשנות מאוצרים, כמו גם סיורים בגן הפסלים. הצופים הגיבו בהתלהבות: התנועה לאתר המוזיאון עלתה ב-400 אחוז בשבוע הראשון של הסגירה, אומר גאת'רי.

המעבר משיכת קהל למוזיאונים לפגישה עם מבקרים פוטנציאליים בבית הוא עצום. מטבעם, מוזיאונים הם במידה רבה אנלוגיים, שכן חלק ניכר מהמשיכה שלהם טמון בראיית היצירות ממקור ראשון. כעת, בעקבות המגיפה, המוסדות הללו - ביתם של מאות שנים של מחשבה יצירתית - נאלצו להיות יצירתיים בעצמם.

המוזיאון ברוקלין, שתערוכתו המצופה,"סטודיו 54: קסם לילה"נפתח ב-13 במרץ, באותו היום שבו סגר המוזיאון את שעריו, הושק#וירטואלי ראשון שבתב-4 באפריל. מעמד לתכנות החינמיות של המוזיאון מלא בשבתות ראשונות, האיטרציה המקוונת הראשונה כללה קורס מעשי ללמד את אמנות הבלטות נייר כסף ומחווה לדראג לעידן הדיסקו מאת House of Bushwig, הכל נגיש דרך פייסבוק וזום.

של ניו יורקמוזיאון לאמנות מודרניתהגדילה את ההיצע המקוון שלה גם עםתצוגות וירטואליות, שלוקח את הקוראים לתוך תערוכה באמצעות סיפורי וידאו, שאלות ותשובות של אוצרים, פלייליסטים אודיו ומאמרים. המוזיאון מספק גם משאבים מיוחדים למשפחות ולמורים, כמו המוזיאוןפרויקט אמן עם לואיז לולר, עבורו יצר האמן 12 ציורים שמשתמשים יכולים להוריד ולצבוע.

אפילו המוזיאון מטרופוליטן לאמנות, שחוגגת 150 שנה להיווסדה השנה, נכנסה לכיף. הושק לאחרונה הוא שלהיוזמת #MetAnywhere, שעולה על פני תוכן דיגיטלי מעומק העתודות שלה; היא גם השיקה את ההאשטאג #MetTwinning בחודשים שלפני המגיפה, שעכשיו ממש ממריאה, עם אנשים שיחזרו כמה מיצירות האמנות האייקוניות ביותר של המוזיאון, עד התלבושות. (פאג בכובע, למשל, יצר מראה חדש ומצחיקה- Met Cloisters'"חד הקרן בשבי", שטיח מתוארך לימי הביניים המאוחרים.)

ב-המוזיאון לאמנות עכשווית שיקגו, רוב הפוקוס כעת עלCommons Online. ה-Commons Online, שנקרא על שם חלל ההתכנסות בקומה השנייה של המוזיאון, מפנה את הצופים אלביקורי סטודיו וירטואלייםעם אמנים כמו Autumn Knight שבסיסו בניו יורק, שנערך באינסטגרם בשידור חי; דיונים בסגנון פורום על אי שוויון בין דורי ואיכות הסביבה, זרמו בזום ובפייסבוק; ומשאבים להורים ולמורים, כמו הוראות כיצד ליצור צעצועים מחומרים ממוחזרים. המוזיאון אירח לאחרונה את שעת הסיפור הווירטואלית הראשונה שלו ב-Drag Queen ב-Zoom ב-3 באפריל, ועודד את העוקבים שלו לבלות יותר זמן עם יצירות אמנות, באמצעות ההאשטאג #SlowArtDay. כדברי מנהלת המוזיאון, מדלן גרינשטיין, באמִכְתָבפורסם באתר המוזיאון: "יצירתיות לא מתבטלת!"

מוזיאונים אחרים, כמושל מדריד מוזיאון הפראדו הלאומי, מצאו שטף בתכנות המדיה החברתית שלהם הרבה לפני שהמגיפה פרצה. סדרת הסרטונים שלה, שבה צוות המוזיאון - כעת, כולם מאוצרים ועד שומרים - דנים ביצירות אמנות, שהושקה באינסטגרם ב-2017. בימים שלאחר הסגירה ב-12 במרץ, היא הפיקה סרטונים עם מנהל המוזיאון מיגל פאלומיר והאוצר הבכיר אלחנדרו ורגרה , דנים ב"משיח שוטף את רגלי התלמידים" של טינטורטו וביצירות של רובנס, ורונזה ופוסין, בהתאמה, שניהם זכו למאות אלפי צפיות, ומאז השיק את ההאשטאג #PradoConTigo (Prado With You). המוזיאון גם שיתף סרטונים שהופקו לפני הסגירה; כעת היא פועלת ליצור חדשים עם אוצרים, גם אם מבתיהם. "אנחנו צריכים לעשות כמיטב יכולתנו כדי לומר, 'היי, אנחנו כאן, אנחנו שימושיים; אנחנו כאן בשבילך'", אומר קרלוס צ'גואסדה, מנהל התקשורת של המוזיאון. "ולאומנות יש מה לומר, אפילו במצב הזה, בין אם זה רק בשביל בידור, או תרבות, או הוראה."

אין ספק שחלק מהמוסדות מצאו גם את המעטפת במצב הזה. "אחד הדברים שעשינו עם חלק מהצוות שלנו שעובד בבית הוא לבקש מהם לעזור לנו לכתוב תיאורים של כל תמונה באינטרנט, למטרות נגישות", אומרת ליסה קי, סגנית מנהל המוזיאון לאמנות עכשווית בשיקגו. . "המטרה שלנו היא שלכל תמונה תהיה [אחת,] אז יש לנו צוות שעוזר לנו להגביר את האחוז שלנו של אלה שכן."

הסגירות יצרו גם תופעת לוואי יוצאת דופן נוספת: חושך כמעט או מוחלט מתמשך, שמועיל לאמנות עצמה. "הגלריות שלנו חשוכות פיזית [כרגע] מכיוון שאנחנו סגורים לציבור", אומר קי. "זה מאפשר ליצירות אמנות לנוח ולהיות מוגנים מפני חשיפה מיותרת לאור. זה תרחיש אידיאלי, כמעט טוב יותר מאחסון”. במוזיאון ג'יי פול גטי בלוס אנג'לס, "כל בקרות הלחות והטמפרטורה נשמרות, וזה הרבה יותר קל בלי דלתות פתוחות ושפל של אנשים", אומר עוזר מנהל התקשורת ג'ון ג'וריני. האורות כבויים גם שם, ומגנים על יצירות אמנות מהלחץ הרגיל שלהם.

בצורה האופיינית לצופה פני עתיד, מוזיאונים כבר חושבים קדימה על הפתיחה מחדש שלהם, מתכננים תערוכות עתידיות, ושוקלים כיצד המצב הזה עשוי להודיע ​​מה הקהל רוצה או מצפה בהמשך.

עבור המוזיאון גטי, החששות הן מעשיות ואלמנטריות. "עלינו לחשוב כיצד אירועים יוצאי דופן אלה עשויים לעצב את עתיד המוזיאונים - הדרך בה אנו פועלים וכיצד אנו עונים על הצרכים המשתנים של הקהלים שלנו", אומר ג'וריני. אבל בעוד שהמשבר הנוכחי מסבך דברים מסוימים, כמו הלוגיסטיקה המורכבת ממילא של תערוכות הלוואות, מוזיאונים עדיין מצפים לפתוח את הדלת הפיזית שלהם מתישהו בקרוב. "ללא ספק, הנוכחות הדיגיטלית שלנו תתעשר ותגיע לקהלים יותר ויותר רחבים", אומר Giurini. "אבל אנחנו נמשיך לתמוך בחוויה בפועל של יצירות אמנות."

אתר האינטרנט של הגלריה הלאומית לאמנות כבר מקבל כ-7 מיליון מבקרים בשנה, על פי גאת'רי. היא צופה, במיוחד כעת, המספר הזה יגדל — ואיתו גם מאמצי המוזיאון, גם לאחר סיום ההתפרצות. "אני חושבת שזה ישנה את כל התוספות, את כל מרכיבי התקשורת, את כל נקודות המגע של מעורבות הקהל", היא אומרת. "[זה מציב שאלות כמו] האם אנחנו צריכים לקבל חוויה מקבילה לחלוטין לקהל המקוון שלנו? האם אנחנו פותחים תערוכה ומיד, בו זמנית מציעים סיור וירטואלי בכל פעם?"

דבר אחד שהמוסדות האלה יכולים להסכים עליו הוא החשיבות של עידוד העיסוק באמנות, עכשיו יותר מתמיד. "זה יכול לאחד אותנו יחד, וזה מה שנותן לי תקווה לגבי היכולות שלנו לשגשג באמת בעולם שלאחר ה-COVID-19", אומר קי. "מה שאנחנו מסתכלים עליו הוא איך אנחנו יכולים להשתמש באמנות כדי לאפשר לאנשים להרגיש בטוחים, להיות יצירתיים ולהמשיך לחשוב אחרת ברגע שכולנו צצים".

אנו מדווחים על האופן שבו COVID-19 משפיע על נסיעות על בסיס יומי.מצא את כל כיסוי הקורונה ומשאבי הנסיעות שלנו כאן.