דיוויד האלברג: הכירו את השגריר של העידן החדש של הבלט

יומו של דיוויד האלברג מתחיל בבאר. מעקה העץ המחמיר הזה הוא המקום שבו הוא מסתדר עם גופו, משליך את ערפל השינה, את כאבי האתמול, מטאטא את איבריו פנימה והחוצה, מעלה ומטה בזמן עם הפסנתר, מעביר את שריריו, הגידים והרצועות שלו. צעדים, מזכיר להם את האחריות שלהם. הבר עשוי להיות בניו יורק, שם הלברג היה רקדן ראשי בתיאטרון הבלט האמריקאי מאז 2005, או במוסקבה, שם ב-2011 הוא הפך לאמריקני הראשון אי פעם שזכה בתואר רקדן בכורה בבלט הבולשוי, או שזה עשוי להיות בעיר אחרת לגמרי - המיקום לא ממש משנה. בחיים המוגדרים על ידי תנועה, הבר הוא קבוע. הבר הוא סלע יסוד.

אבל אם יתמזל מזלכם להיות בקהל כשהלברג על הבמה, יסלח לכם אם תחשבו שהוא דומה למראה שהתממש במלואו: נסיך הבלט האידיאלי, אין צורך בבר, אין צורך בזיעה. האלברג גבוה, עם גפיים ארוכות, בפרופורציות בחינניות ויופי חורפי של קרם וזהב, שבזוהר הכחול שלאגם הברבוריםהחוף של או היער הרדוף בתוכוג'יזל, הוא עולם אחר. הטכניקה שלו טהורה וקלאסית; סיומת ספר הלימוד שלו מוגברת על ידי כפות רגליו הקמורות בצורה יוצאת דופן; נראה שגובהו אינו מפחית מהמהירות והקלילות שלו. באופן בלתי נמנע, המילה המשמשת לתיאור נוכחותו על הבמה היא אצילית, ולמרות, כן, הוא מגלם עידון חצר בצורה טבעית ואמינה יותר ממה שיש זכות לכל בן 32 מאריזונה, האלברג לא מסתפק לנוח על זרי הדפנה הנסיכותיים שלו. . הוא אמן חסר מנוחה ומחפש, תמיד מחפש אתגרים חדשים ואופקים מורחבים, בין אם מבחינה גיאוגרפית ובין אם מבחינה כוריאוגרפית - כמו כשרקד את המכשף האפל Kaschei בסרטו של אלכסיי רטמנסקיציפור האשעם רשעות ערפדית.

"לכל חברה יש את הסגנון שלה, וזה מה שהופך את הבולשוי לכל כך מרשים", הוא אומר. "ההתקפה שלהם על קפיצות, או ההתקפה שלהם על הכוריאוגרפיה." ההזמנה להצטרף לחברה המפוארת, שהעניק המנהל האמנותי סרגיי פילין כשהלברג הופיע במוסקבה עם ABT, באה בתחילה בהלם. "זה לא הרגיש כמו צעד הגיוני", הוא אומר. "זה הרגיש כאילו אני עושה מהלך גדול ולוקח סיכון גדול". הטכניקה ללא רבב וההילה השלווה של האלברג לא היו בהכרח התאמה ברורה לבולשוי, הידוע בגדולה הלוהטת ובנועזות האסתטיקה שלו. (בזמן האחרון, ובאופן מדאיג, הוא נודע גם במתקפת חומצה מחרידה על פילין בינואר 2013 שתוזמר רקדן ממורמר והצריך יותר מ-20 פעולות לתיקון פניו של פילין ולהציל חלק מראייתו.) הלברג חיפש את עצתו של רטמנסקי, שהיה קודמו של פילין בבולשוי וכיום הוא אמן-מגורים ב- ABT. תשובתו הייתה חד משמעית, נזכר האלברג. "הוא אמר, 'אתה חייב ללכת. זה פעם בקריירה״. ”

או פעם אחת בהיסטוריה.

בלט הבולשוי נוסד בשנת 1776. עד המאה העשרים הוא נאבק להתחרות ביריבתו בסנט פטרסבורג, הבלט הרוסי הקיסרי (לימים נקרא קירוב וכיום מרינסקי), אך בתקופת ברית המועצות, כאשר בירת האימפריה עברה למוסקבה, הקרבה לקרמלין הביאה יתרונות. לאחר עלייתו של סטלין, הפך הבולשוי לתיאטרון חצר בפועל, לאמצעי לתגמל את בעלי השלטון בבילויים נוצצים, תמיכה תרבותית למשטר הקומוניסטי באמצעות הרפרטואר התעמולה שלו לעתים קרובות, ומופע ראווה למבקרים מחו"ל. עם התקשות המלחמה הקרה, הבלט, כמו תחומים אמנותיים, אתלטים וטכנולוגיים רבים אחרים, קיבל משמעות חדשה במערכה להוכחת עליונותה של מערכת לאומית. המכונה הסובייטית, עם בתי הספר והחברות הממלכתיות המנוהלות בשפע, יצרה רקדנים מצוינים ללא ספק אך חנקה אותם מבחינה אמנותית. ניסויים סגנוניים נאסרו, וכך גם נסיעות למערב, למעט סיורים רשמיים בליווי מלווים של ק.ג.ב.

בשנת 1924, ג'ורג' בלנצ'ין ערק בעת סיבוב הופעות בגרמניה עם הרקדנים הממלכתיים הסובייטים. רודולף נורייב ערק לצרפת ב-1961. נטליה מקרובה לא הצליחה להופיע להופעה עם להקת הבלט קירוב באולם הפסטיבל המלכותי בלונדון ב-1970; היא ביקשה מקלט במקום. בשנת 1974, מיכאיל ברישניקוב, בסיבוב הופעות עם הקירוב, ברח מדלת הבמה בטורונטו והתרחק במכונית ממתינה, ולא יחזור לארץ הולדתו. בקרב חובבי הבלט האמריקאי צצה לפעמים נוסטלגיה מסוימת לימי העריקים. כמה דרמטי שרקדנית תקריב קורבנות עצומים כדי לרקוד על הבמות שלנו במקום שלהן! כמה מרגיע! כמה מרגש זה היה כשלפתע יום אחד יכולת לצאת ולקנות כרטיס לראות אמן בעל מבנה מלא, כוכב, שקודם לכן לא ניתן היה להגיע אליו, נעול מאחורי מסך הברזל, אבל סיכן הכל למען החופש.

נוסטלגיה כזו היא, כמובן, מטופשת. העריקה הייתה עצובה עבור אלה שנטלו על עצמם את זה, וההקפאה ארוכת השנים של האבקה צולבת בקרב הרקדנים והכוריאוגרפים הטובים בעולם לא הועילה לאיש. "אתה בנדיקט ארנולד במכנסיים קצת יותר צמודים," התבדח סטיבן קולבר להלברג לאחר שהצטרף לבולשוי, תיאור ערמומי של מעמדו של האלברג כסמל לסדר עולמי חדש, כזה שאינו מושלם אבל לפחות מאפשר רקדן להצטרף הן לבולשוי והן ל-ABT מבלי לבצע בגידה. אם הריקוד, עבור שתי מדינות בעלות היסטוריה שברירית והווה מתוח, הוא שפה מובנת הדדית, הרי שהלברג הוא חתן פרס משורר. מי טוב יותר לייצג את מצב האמנות האמריקאית? מי עדיף להפוך יריבות לשיתוף פעולה? ביולי, הוא הופיע באגם הברבורים עם הבולשוי במרכז לינקולן. "זה היה סוג של שיבה הביתה", הוא אומר. "זה היה כאילו אני מברך את הבולשוי לארה"ב ומראה לארה"ב את הבולשוי". כפי שמנסח זאת הצלם הנרי לאוטווילר - שצילם כאן את התמונות: "הוא שגריר של שניהם".

ועדיין, היותו שגריר דרש גם תקופת הסתגלות. ב-2004, כשהלברג ביקר לראשונה במוסקבה כדי לרקוד בגאלה, העיר הותירה אותו קר. "זה לא היה נגיש כמו ערים אחרות שביקרתי בהן", הוא אומר. "אבל ברגע שעברתי לשם, פגשתי כמה חברים נהדרים שהראו לי את הצד שלהם במוסקבה". חבריו נוטים לא להיות רקדנים אלא אמנים וצלמים ואנשים בעולם האופנה - משוטטים עולמיים כמוהו. מוסקבה כיום אינה דומה למטרופולין הסובייטי העגום של לאדאס ומדפים ריקים שהייתה פעם. זוהי עיר של שפע בולט, של בוטיקים אופנתיים ומכוניות יוקרה וגלריות אמנות כחולות - אפילו, אולי, של שפע יתר. דירתו של האלברג, שסופקה עבורו על ידי הבולשוי ומגיעה עם נשות דלת בבבושקה מסביב לשעון, הייתה "מרוהטת מאוד ברוסיה", הוא אומר. "הייתי צריך להחליף כמה דברים." למעשה, הוא הסתגל כל כך טוב לאורח החיים הדו-קונטיננטלי שלו, שכאשר חזר לניו יורק במאי האחרון, הוא היה מבולבל. "איבדתי את הקצב של ניו יורק. מוסקבה הפכה ביתית יותר", הוא אומר. "ניו יורק לפעמים מייבשת אותי כי יש כל כך הרבה מה לעשות. אף פעם אין מספיק זמן לעשות הכל. זה נחמד שיש את האיזון במוסקבה”.

לא שהאלברג זר להפלה לסביבות זרות. בגיל 16 הוא עבר מפיניקס לפריז כדי ללמוד בבית הספר לבלט לאופרה של פריז. "לא הכרתי אף אחד", הוא אומר. "לא דיברתי את השפה. אז התעוורתי לכל דבר, וזה בעצם מה שקרה ברוסיה. אבל היתרונות שקטפתי כשעזבתי את פריז והבטתי לאחור על החוויה גברו לחלוטין על כל הקשיים, וזה מה שהבנתי שמוסקבה תהיה. אני נדחף מאוד ברוסיה. אין לי ברירה אלא להשתפר. לשקוע או לשחות." גם בלט האופרה של פריז וגם הבולשוי הם תיאטראות ממלכתיים, וככאלה, מושא לגאווה לאומית ניכרת ולציפיות כבדות משקל. בבתי הספר של החברות האלה, אומר ליוטווילר, "זה בלט, בלט, בלט, בלט, מיטה; בלט, בלט, בלט, בלט, מיטה. והמדינה צופה". שהאלברג התקבל בברכה בשני המוסדות היא עדות למשיכה האוניברסלית של כישרונו; הוא נחשק, ולמרבה המזל, חי בעידן שבו אפשר לחלוק אותו.

ביוטיוב תוכלו למצוא את קלטת האודישן של האלברג לבית הספר לבלט באופרה של פריז. בתוכה הוא רזה בצורה בלתי אפשרית בגרביונים שחורים, עם כפות רגליים גדולות עם כפכפים לבנים כמו של ארנב, שערו הבלונדיני חלק קרוב לראשו. הוא מתנדנד פה ושם, אבל כבר אפשר לראות את נשא הראש והכתפיים המלכותי, הגב הגמיש, המיקום החמישי ללא רבב. אלפי קילומטרים משם בצרפת, מישהו עמד לפתוח מעטפת דואר אוויר מלאה בשווי הבלט של יהלומים לא מלוטשים. בעוד מוזיקה מוקלטת מתנגנת, האלברג עובד ליד הבר ואז עובר לקומה המרכזית, רוח רפאים צעירה חגיגית של האמן שהוא יהפוך להיות.

זה משהו מרגש באופן ייחודי בבלט: הופעת חוסר המאמץ מגיעה רק דרך שנים של מאמץ כבד ביותר, דרך חזרה עקשנית, אינסופית, דרך רגליים עקובות מדם ושרירים כואבים ללא הרף, ודרך חתירה בלתי פוסקת לשלמות שנעשתה מתוך ידע מלא ונוקב שלמות לעולם לא תהיה אפשרית. כל העבודה הזו נעשית במטרה להפוך את עצמה לבלתי נראית. הרקדן עמל כדי שיציע הופעה לקהל במתנה, כדי שירגש את האפשרויות של הגוף, מחופש התנועה של הרקדן. לאלו שצופים בדיוויד האלברג בהופעה במוסקבה או בניו יורק או בכל פינה בעולם, יש הרבה על מה להיות אסיר תודה - לא פחות מכל, החופש שלו.

איך לראות תיאטרון בלט אמריקאי בניו יורק

תיאטרון הבלט האמריקאי מופיע בבית האופרה המטרופוליטן בניו יורק, 11 במאי עד 4 ביולי 2015. לכרטיסים ומידע, נא להתקשר למספר 212-362-6000 או לבקרwww.abt.org.

איך לראות את הבולשוי במוסקבה

עונת מוסקבה של הבולשוי נמשכת בין אוקטובר למאי. מומחה הנסיעות גרג טפר מ-Exeter International אומר שעליך לארגן כרטיסים כמה שיותר זמן מראש, מכיוון שהם נמכרים במהירות (מושבים בתזמורת ב-bolshoi.ruלמכור ב-150 עד 300 דולר; עבור הופעות פופולריות, הם יכולים להגיע לעד 1,000 $ בשוק המשני). טפר יכול גם לארגן סיור פרטי מאחורי הקלעים עם היסטוריון. "זהו אחד מהתיאטראות ההיסטוריים הגדולים של העולם", הוא אומר. "אף אחד לא צריך לפספס את זה." (813-251-5355; greg@exeterinternational.com; סיורים החל מ-$400 לאדם)